88 años no son nada cuando se posee tan enorme talento

Por José Luis Vázquez

Una vez retirado el mejor entre los mejores, Clint claro, mis dos cineastas, o mejor dicho directores de cine, que parece que queda menos pomposo, favoritos en la actualidad son Steven Spielberg (a tiro de piedra las 80 primaveras) y Ridley Scott (88).

A escasa o no demasiado larga distancia, les siguen una extensísima nómina, el ochenta por ciento, estadounidenses o que trabajan en la industria norteamericana (matizo, Scott es británico, pero se ha pasado toda su carrera en Hollywood). Ojalá algún día, dentro de un par de décadas pueda culminar mi diccionario tributo “Mis 20.000 películas favoritas USA” como tributo de agradecimiento. Qué le vamos a hacer, soy un proyanqui hasta la médula y sin cura posible, me han dibujado así y ni tan siquiera Trump es capaz de menguar mi adicción y admiración por el país de las barras y estrellas y su maravillosa y “embrutecedora” cultura.

Aclaro que ante este exhaustivo listado que despliego a continuación, no hay intención alguna por mi parte de exhibición, sino hacer de nuevo justicia con la cinematografía de mi alma, corazón y vida, y por supuesto, aportarles información.

Todos los citados a continuación figuran en activo: Tim Burton, Kathryn Bigelow, Martin Scorsese, Woody Allen, Martin Scorsese, Frank Darabont, Mel Gibson, Ron Howard, M. Night Shyamalan, J.J. Abrams, Paul Thomas Anderson, Robert Zemeckis, Paul Schrader, John Lasseter, Brad Bird, Lawrence Kasdan, Peter Jackson, Ben Affleck, James Mangold, Damien Chazelle, Greta Gerwig, Joel Coen, Ethan Coen, Sam Raimi, Paul Greengrass, James Cameron, Quentin Tarantino, Scott Cooper, Barry Levinson, Scott Hicks, Josh Boone, Chloe Zhao, Derek Cianfrance, Guillermo del Toro, Alexander Payne, Guillermo del Toro, Martin McDonagh, Peter Weir, John Carpenter, Joe Dante, David Robert Mitchell, Destin Daniel Cretton, Joseph Kosinski, Joseph Krasinski, Marc Forster, Antoine Fuqua, Judd Apatow, James Wan, Tom McCarthy, Baz Luhrmann, Osgood Perkins, Todd Haynes, Alfonso Cuarón, Steven Soderbergh, Kenneth Branagh, Richard Linklater, David Fincher, Michael Mann, Ang Lee, Sam Mendes, Walter Hill, George Lucas, Barbra Streisand, Derek Cianfrance.

Sigo… Taylor Sheridan, James Gray, Sean Baker, Ryan Coogler, Gareth Edwards, George Lucas, John McTiernan, Jerry Zucker, Taika Waititi, Spike Lee, Renny Harlin, Lasse Hallström, Christopher McQuarrie, Tommy Lee Jones, Olivia Wilde, Roland Emmerich, Valerie Faris, Jonathan Dayton, Marc Webb, Jay Roach, Marc Webb, Taylor Hackford, Terrence Malick Jim Jarmusch, Steve McQueen, Joshua Safdie, James Gunn, Jon M. Chu, Edward Zwick, Rob Marshall, Jason Reitman, Gary Ross, Edward Berger, Bradley Cooper, Steve Zaillian, Bryan Singer, Kevin Costner, George Clooney, David O. Russell, Barry Jenkins, Chris Columbus, David Anspaugh, Scott Derrickson…

Prosigo y concluyo… Jeff Nichols, Scott Derrickson, Bruce Beresford, Olivia Newman, Tommy Lee Jones, Lenny Abrahamson, Michael Bay, Lin-Manuel Miranda, Stephen Chbosky, Andy Muschiett, Matt Williams, Bobby Farrelly, Peter Farrelly, Peter Berg, Wayne Kramer, James Wan, Alex Garland, Emerald Fennell, Tom Ford, 

Son los primeros nombres que han acudido a mi memoria. Me dejo en el tintero por lo menos otros 100 más destacados, pero soy consciente de que no puedo seguir poniendo a prueba su paciencia y también por una cuestión de espacio dada su publicación en papel. El listado final aseguro que es considerable. Y conste que no incluyo a varios fallecidos recientemente o en la última década, como Rob Reiner, Norman Jewison, Robert Redford, Mark Rydell, Garry Marshall, David Lynch, Michael Cimino, Audrey Wells, Tobe Hooper, Curtis Hanson, Audrey Well, Arthur Hiller, etc.

De cualquiera de ellos espero siempre con anhelo y expectación sus estrenos. Lo que les une y su principal máxima es la de no aburrir al espectador, en este caso a quien esto escribe, pues ya saben que la primera persona es la mejor y más sincera manera que tengo para manifestarme sobre el arte y el cine en general. Puedo asegurarles que la he cumplido siempre a rajatabla.

Si no me fallan las cuentas este es el trigésimo largometraje (dejo al margen su brillante faceta como productor y creador de series, véase si no la fascinante “Raised by Wolves”) del casi nonagenario -está a año y tres meses de serlo, el 30 de noviembre de 2027- Ridley Scott, probablemente uno de los profesionales más cuestionados y desconsiderados, al menos en lo referido a la recepción inicial de sus obras, pues a posteriori le han acabado reconociendo una buena parte de ellas. Así que entiendo perfectamente su alergia y cierto desprecio por los de mi gremio. Yo adoro su pasión por el Séptimo Arte y su inagotable capacidad para transmitirlo.

Con “La constelación del perro” se vuelve a meter en terrenos postapocalípticos y distópicos (estamos ante un desolador mundo en el que la humanidad está al borde de la extinción debido a una pandemia de gripe… actual, ¿verdad?), pero de lo más realistas. Igualmente, bien puede ser considerado un western futurista. Me encanta, sobre todo porque ha ejecutado una obra rebosante en sencillez e intimismo, aunque contenga puntuales momentos de explosiva e impecable acción. Y vuelve a tirar de esas solidez y sobriedad tan característica suya, pese a que transite mundos abigarrados o sofisticados.

Como bien ha comentado alguien del que siento ahora no recordar su nombre, estamos ante un “un relato sobre la pérdida, el duelo, la esperanza y la dificultad de imaginar un futuro”. Por otra parte, no deja ser una metáfora de este tiempo que vivimos post covid.

Al igual que en la estupenda “Marte “, o en tantos trabajos suyos, vuelve a hablar sobre el aislamiento y la tenacidad humana. E incluso hasta se permite aderezarlo con una pátina poética y melancólica. Y cierto tono lúgubre. Incluso resulta plácida y bucólica por momentos, pese a lo terrible que expone.

Están formidables todos los intérpretes, especialmente el cotizadísimo Jacob Elordi y el veterano Josh Brolin (también Guy Pearce). Esa discusión o debate entre ambos (Hig y Bangley en la ficción) en un momento determinado viene a mostrar que los polos opuestos se necesitan, que se ven obligados a colaborar. Tómese nota. 

No sé si es o acabará siendo considerada como memorable, pero sí afirmo rotundo que me ha gustado muchísimo y que volveré a ella unas cuantas veces. Esto último constituye la mejor prueba del nueve pasa saber si algo merece la pena.

De nuevo un poderoso hurra por el grandísimo Ridley Scott, el hacedor de ensoñaciones atmosféricas -y narrativas… es imponente ilustrador, pero también imponente narrador- tan grandiosas como “Alien”, “Los duelistas”, las citadas “Blade Runner” y “Thelma y Louise”, “Gladiator”, la creo que no suficientemente ponderada “El reino de los cielos”, “Robin Hood”, “Black Rain”, “La sombra del testigo”, “El último duelo” y tantas más, casi todas las de su filmografía a excepción de dos o tres, entre ellas “Hannibal” o “Tormenta blanca”.